在1975年的奥斯卡上，作为同名电影的《飞越疯人院》一举摘取了包括最佳影片、导演和男女主角等在内的五项大奖，而杰克·尼克尔森饰演的麦克也成为了奔向自由生活而不屈抗争的伟大象征。

　　这部影片内容改编自肯克西的同名小说，影片于1975年11月在美国正式上映，并于次年获得了第48届奥斯卡最佳影片奖，从这里我们不难发现这部影片本身蕴藏的的价值。不仅如此，影片一经播出就受到了观众的广泛喜爱，该片小编也看过不下三遍。

　　《飞越疯人院》诞生于1974年，它的出现成为了60年代美国人生活的抽象体，那时有不少人看了电影就想到自己，大多数人都是怀着“看看生活到底是怎样的”的心理走进电影院的。影片《飞越疯人院》的成功与那个时代大众的观看心理有着重要的关系。疯人院是一个特殊的地方，导演有意地将整部影片放置在这个具有很大局限性的空间进行拍摄，本身就具有强烈的指向性，让观众集中地从疯子的身上窥视到自己，给生活在那个社会中的人们注入一种信仰：自由、自我。

　　《飞越疯人院》讲述了麦克·墨菲为了逃避农场劳改，假装精神异常住进了精神病院。他的到来给死气沉沉的精神病院带来了巨大的冲击，给病友们带来了自由和欢快，他把两个女人带进戒备森严的医院，闹得天翻地覆。他不断惹是生非，最终惹怒了医院，他们给麦克·墨菲做了前额叶切除手术，使他变成了一个真正的废人。

　　表面上影片的名字叫做《飞越疯人院》，但其实这个所谓的疯人院比起监狱来说它一点都不难逃脱，因为只要用洗漱台砸破窗户就能逃出。甚至可以说来去自由，你只需要花上几十美元就可以在夜里带着两个漂亮姑娘和酒来这里。

　　但在这个疯人院中，似乎是日常的规则和习惯已经成了一种体质，被根深蒂固的植在所有的成员心中。根本没有人会去尝试去把那个洗漱台拔起来去砸窗户。所以说在那一幕麦克墨菲和其他人打赌说他可以搬起来砸破窗户逃出去，他虽然没有般起来，众人也嘲笑着他。但他说：至少，我试过了。

　　社会的组成正是自由与秩序的博弈。当强大的极权已然稳固之后，历史就形成一种难以抗拒的惯性。就如同疯人院那张精心安排过的作息表一样，这就是秩序的力量。在疯人院中，秩序给予病人们保护，但也造成了他们被剥夺自由的现实。民众们热爱英雄，但同时也软弱无力，畏惧强权，自私自利。所以说民众是需要被统治的。当自由与秩序进行博弈之时利益是站在天平的两端，而秩序手中掌握着所有资源，自由手中却一无所有。

　　总而言之，《飞越疯人院》是一部充满讽刺意味的电影作品，十分精彩，值得一看，也值得反复思考。返回搜狐，查看更多